Shootingvorgaben für TfP (Time for Prints) – Kreativ und kollaborativ:

Ein TfP-Shooting ist eine fantastische Gelegenheit für beide Seiten – sowohl für Fotografen als auch für Modelle – kreativ zusammenzuarbeiten, um beeindruckende Bilder zu erschaffen und dabei ihre Portfolios zu erweitern. Die Grundidee bei einem TfP-Shooting ist, dass beide Parteien Zeit und Arbeit investieren, ohne dass es eine finanzielle Transaktion gibt. Stattdessen tauschen sich beide Seiten in Form von Bildern und Erfahrungen aus, die für jedes Portfolio von großem Wert sind.

Kreativer Ansatz und Zusammenarbeit:

Jedes TfP-Shooting ist eine Einladung, neue Ideen zu entwickeln und die Kunst der Fotografie zu zelebrieren. Es ist eine wunderbare Gelegenheit, die eigenen kreativen Grenzen zu erweitern und dabei mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten. Ich schätze es besonders, wenn das Shooting nicht nur ein einfaches „Posen vor der Kamera“ ist, sondern ein gemeinsames Schaffen.

Gemeinsam erarbeiten wir Themen, Stimmungen und Konzepte, die uns als Team begeistern. Ob es sich um experimentelle Schwarz-Weiß-Aufnahmen handelt, die tiefe Emotionen transportieren, oder ein minimalistisches Porträt in natürlichem Licht – es gibt keinen festen Rahmen, nur die Freiheit, sich auszuprobieren und neue Dinge zu lernen.

Vorgaben für das Shooting:

Konzept: Die Grundlage eines erfolgreichen TfP-Shootings ist ein klares, kreatives Konzept. Ich lade dich ein, deine Ideen mitzubringen! Ob du eine spezielle Stimmung, eine besondere Pose oder ein einzigartiges Outfit im Kopf hast – wir entwickeln das Konzept zusammen. Inspirationen können aus Mode, Kunst oder alltäglichen Szenen stammen, aber vor allem sollten wir beide die kreative Vision teilen.

Outfits & Styling: Der Look spielt eine zentrale Rolle, vor allem bei einem Schwarz-Weiß-Shooting, da er das gesamte Bild beeinflusst. Egal, ob du dich für elegante, schlichte Outfits oder für etwas Ausgefallenes entscheidest – das Styling sollte zur Stimmung des Shootings passen. Ich bin gerne bereit, dir bei der Auswahl zu helfen, und freue mich auch auf kreative Ideen von deiner Seite!

Make-up und Haare: Für ein perfektes Ergebnis kann professionelles Make-up und Haarstyling den Unterschied machen – es sei denn, wir entscheiden uns für einen natürlichen, ungeschminkten Look. Jeder Schritt trägt dazu bei, dass die Bilder die gewünschte Emotion und Ausdruckskraft erzielen. Wir besprechen gemeinsam, was für den Stil des Shootings am besten geeignet ist.

Location: Der Hintergrund ist genauso wichtig wie das Modell selbst. Ob in einem urbanen Setting, im Studio oder in der Natur – der Ort sollte das Konzept verstärken. Ich bringe gern eigene Ideen mit, aber wenn du eine Location im Kopf hast, lass es mich wissen! Jedes Umfeld bietet neue Möglichkeiten, die perfekte Aufnahme zu schaffen.

Erwartungen und Rechte:

Bildrechte: Als TfP-Modell erhältst du die vereinbarten Bilder in hoher Qualität, die du in deinem Portfolio nutzen kannst. Im Gegenzug erhalte ich die Rechte, die Fotos zu verwenden, um meine Arbeiten zu präsentieren (z. B. in Social Media, auf Webseiten oder für Ausstellungen). Eine faire Nennung der Zusammenarbeit (z. B. @modellname oder @fotografname) in sozialen Netzwerken ist eine großartige Möglichkeit, die Partnerschaft zu würdigen.

Pünktlichkeit & Professionalität: Um das Shooting optimal zu gestalten, ist es wichtig, dass wir beide zuverlässig und vorbereitet sind. Jeder Aspekt des Shootings – von der Planung über das Styling bis hin zur Durchführung – sollte mit Engagement und Respekt für die kreative Arbeit des anderen umgesetzt werden.

Offene Kommunikation: Ein TfP-Shooting basiert auf einer offenen und respektvollen Kommunikation. Lass uns während des Shootings in Kontakt bleiben, Ideen austauschen und sicherstellen, dass beide Seiten mit dem Prozess zufrieden sind. Wir arbeiten zusammen auf das gleiche Ziel hin: außergewöhnliche Bilder zu kreieren!

Fazit:

Ein TfP-Shooting ist eine großartige Möglichkeit, gemeinsam zu wachsen und die eigene Kreativität auszuleben. Durch die Zusammenarbeit entsteht etwas Einzigartiges, das weit über die Bilder hinausgeht – es ist eine Erfahrung, die uns als Fotografen und Modelle inspiriert und motiviert, immer weiter zu experimentieren und zu lernen. Ich freue mich darauf, mit dir zusammenzuarbeiten und zusammen etwas Besonderes zu schaffen!

Pay (user is willing to pay)
Payshooting – Eine Reise der Kreativität und Zusammenarbeit

Ein Payshooting ist weit mehr als ein einfacher Austausch von Geld gegen Bilder. Es ist eine Einladung zur künstlerischen Reise, bei der das Modell und der Fotograf zusammenkommen, um unvergessliche Momente und einzigartige Kunstwerke zu erschaffen. Als Fotograf bezahle ich das Modell, weil ich an deine Persönlichkeit, dein Talent und deinen Ausdruck glaube. Du bist nicht nur ein Motiv vor der Kamera – du bist ein wesentlicher Teil des kreativen Prozesses.

Die Essenz eines Payshootings:

In einem Payshooting geht es nicht nur um das klassische „Posieren“ vor der Kamera. Es geht um Zusammenarbeit, Vertrauen und Inspiration. Als Fotograf gebe ich dir den Raum, dich auszudrücken, neue Ideen zu entfalten und dich in eine Rolle zu schlüpfen, die du vielleicht noch nie zuvor erlebt hast. Du wirst nicht einfach fotografiert – du wirst Teil eines künstlerischen Prozesses, der nur dann lebendig wird, wenn du authentisch und bereit für das Neue bist.

Ich bringe nicht nur meine Kamera, sondern auch meine Vision und Leidenschaft mit. Ich möchte, dass du dich während des Shootings sicher und selbstbewusst fühlst, damit wir zusammen etwas erschaffen können, das sowohl dich als auch mich inspiriert.

Kreative Freiheit und Experimentierfreude:

Das Schöne an einem Payshooting ist die Freiheit, die es uns beiden gibt. Du bist keine „geliehene“ Person vor der Kamera, sondern ein Mitgestalter des Projekts. Die Bilder entstehen im Dialog: Es gibt Raum für spontane Ideen, unterschiedliche Posen und neue Perspektiven. Wir können uns kreativ ausprobieren – sei es durch dramatische Lichtsetzung, außergewöhnliche Locations oder durch das Experimentieren mit verschiedenen Stilen und Stimmungen.

Ob es sich um ein dunkles, dramatisches Schwarz-Weiß-Shooting handelt, bei dem jede Schattierung die Emotion des Moments unterstreicht, oder um ein leuchtendes, farbenfrohes Konzept, das die Energie und Lebensfreude einfängt – die Wahl des Stils und der Atmosphäre liegt in unseren Händen. Du bist nicht nur das Modell, du bist der Künstler der Darstellung!

Ein sicherer Raum für Inspiration und Wachstum:

Ich möchte, dass du dich während des Shootings frei fühlst, du selbst zu sein und neue Seiten von dir zu entdecken. Es geht darum, neue Ideen zu wagen, an die du vielleicht vorher nicht gedacht hast. Keine Angst vor Fehlern – in der Fotografie sind gerade die unkonventionellen Ansätze oft die, die am meisten überraschen und begeistern. Lass uns gemeinsam in einem sicheren Raum experimentieren, in dem du deine Kreativität ausleben kannst, während ich als Fotograf die Kamera als Werkzeug benutze, um deine Kunst festzuhalten.

Jedes Shooting ist eine Reise – eine Reise zu den besten Bildern, die wir gemeinsam erschaffen können.

Dein Beitrag zum kreativen Prozess:

Du bringst nicht nur dein Aussehen, sondern vor allem deine Energie und Authentizität in das Shooting ein. Die Zusammenarbeit von uns beiden ist entscheidend, denn dein Ausdruck, deine Körpersprache und deine Emotionen machen das Bild lebendig. Sei es in einem editorischen Mode-Shooting, das Geschichten erzählt, oder in einem dynamischen Bewegungsbild, das eine kraftvolle, stilisierte Bewegung einfängt – du bist das Herzstück jedes einzelnen Bildes. Dein Engagement ist genauso wichtig wie meine technische Expertise. Nur zusammen können wir die Magie in den Bildern entfalten.

Mein Versprechen als Fotograf:

Fairness und Wertschätzung: Ich respektiere dich als Modell und künstlerische Partnerin. Dein Beitrag wird in der Bildauswahl und in der Präsentation hoch geschätzt.
Kreative Zusammenarbeit: Ich bin offen für deine Ideen und Anregungen, damit das Shooting zu einer echten Partnerschaft wird.
Professionelle Qualität: Du wirst die Bilder in hoher Qualität erhalten, die du für dein Portfolio, Social Media oder andere Zwecke nutzen kannst. Deine Arbeit verdient es, professionell präsentiert zu werden.
Vielseitigkeit und Innovation: Jedes Shooting wird eine neue Herausforderung und Gelegenheit, sich zu entwickeln. Von außergewöhnlichen Outfits über kreative Locations bis hin zu innovativen Lichttechniken – wir gehen neue Wege und probieren das Ungewöhnliche aus.
Fazit:

Ein Payshooting ist ein kreativer Dialog, der uns beide inspiriert und herausfordert. Ich bezahle dich nicht nur für das „Posieren“ – ich bezahle dich, weil ich an deine Kunst, deine Kreativität und deinen Ausdruck glaube. Gemeinsam erschaffen wir etwas Einzigartiges, das nicht nur in meinem Portfolio, sondern auch in deinem wächst. Die Kunst der Fotografie lebt von der Zusammenarbeit, von der Leidenschaft und vom Mut, Neues zu wagen – und genau das ist der Kern eines jeden Payshootings.

Lass uns gemeinsam Kunst erschaffen, die für immer bleibt.

Pay (user expects to be paid)
Payshooting – Du als kreative Partnerin, ich als Fotograf: Eine Investition in deine Vision

Ein Payshooting, bei dem das Modell mich als Fotograf bezahlt, ist eine besonders spannende und kreative Gelegenheit, die über das traditionelle „Fotografie-Service“ hinausgeht. Es ist eine künstlerische Partnerschaft, bei der du als Modell im Mittelpunkt stehst und gemeinsam mit mir als Fotograf eine individuelle, kreative Vision zum Leben erweckst. In diesem Format zahlst du nicht einfach für einen Dienst – du investierst in deine eigene künstlerische Entfaltung und deine fotografische Reise.

Die Bedeutung des Payshootings:

Ein Payshooting, bei dem das Modell mich bezahlt, ist mehr als nur ein einmaliges Shooting. Es ist eine Wertschätzung deines Wunsches, dich als Person und als Künstler*in auszudrücken. Es geht nicht nur darum, schöne Bilder zu schaffen, sondern um die Möglichkeit, deine Geschichte zu erzählen. Als Fotograf sehe ich mich nicht als bloßen Dienstleister, sondern als kreativen Partner, der dich auf deiner Reise begleitet, deine Ideen und Vorstellungen umzusetzen, dabei aber auch neue, unerforschte Wege zu gehen.

Ich schätze es sehr, wenn du in ein Shooting investierst, das nicht nur für dich, sondern auch für deine künstlerische Weiterentwicklung von Bedeutung ist. Deine Vision trifft auf meine Technik und Kreativität – zusammen können wir etwas erschaffen, das deinen Stil, deine Persönlichkeit und deinen Ausdruck einzigartig einfängt.

Kreativer Raum für dich als Modell:

In einem Payshooting bist du als Modell nicht nur der Protagonist, sondern auch der Gestalter. Du hast die Freiheit, die Richtung des Shootings aktiv mitzubestimmen. Deine Ideen, Wünsche und Inspirationsquellen sind ein wertvoller Bestandteil des Prozesses. Ich stehe bereit, dir mit meiner Expertise zur Seite zu stehen, aber es ist deine Vision, die das Shooting bestimmt. Vertrau auf deinen eigenen Stil, deine Wünsche und dein kreatives Potential!

Das Payshooting ist der perfekte Raum, um dich in einer künstlerischen Atmosphäre auszudrücken. Vielleicht hast du eine besondere Rolle im Kopf, ein outfit, das du unbedingt umsetzen möchtest, oder ein Fotokonzept, das du schon immer verwirklichen wolltest. Als Fotograf bin ich dazu da, deine Ideen zu verwirklichen und sie durch meine Kamera lebendig zu machen.

Der kreative Prozess:

Gemeinsam kreieren wir ein Konzept, das zu deinem Stil und deiner Persönlichkeit passt. Wir können uns auf bestimmte Themen wie Fashion, Body Positivity, Surrealismus oder konzeptionelle Kunst konzentrieren, aber auch experimentelle Richtungen wie Lichtspiele oder langsame Bewegungsaufnahmen ausloten. Du wirst feststellen, dass du als Modell in einem Payshooting freie Hand bekommst, um deine Ausdruckskraft voll auszuleben.

Dabei ist das Shooting immer ein Dialog: Wir besprechen jede Idee, stellen sicher, dass du dich wohlfühlst und passen alles an, um deine Wünsche zu integrieren. Meine Aufgabe als Fotograf ist es, die magischen Momente festzuhalten, die entstehen, wenn du dich mit dem Konzept verbindest. Du entscheidest, welche Elemente dir besonders am Herzen liegen, sei es durch das Outfit, die Location oder die Stimmung, die wir erzeugen.

Deine Investition in die Fotografie:

Das Bezahlen für das Shooting ist eine Investition in dich selbst und deine Fotografie. Du kaufst nicht einfach ein Shooting – du kaufst den Raum, in dem du dich kreativ ausdrücken kannst. Jeder Klick der Kamera, jedes Bild, das entsteht, spiegelt deine persönliche künstlerische Reise wider. Deine Emotionen, deine Kraft und dein Selbstbewusstsein werden zu den Schlüsselfaktoren für einzigartige, authentische Bilder.

Diese Art von Shooting gibt dir nicht nur professionelle Bilder, sondern hilft dir, deine Fähigkeiten vor der Kamera weiterzuentwickeln. Du wirst dich in neuen Posen, Lichtsituationen und Konzepten ausprobieren können und gleichzeitig lernen, wie du deine Stärke und Ausdruckskraft als Modell weiter verfeinerst.

Mein Versprechen als Fotograf:

Kreative Zusammenarbeit: Ich arbeite mit dir als gleichwertigem Partner zusammen und berücksichtige deine Vorstellungen, Wünsche und Ideen.
Individuelle Beratung: Ich stehe dir mit meiner Erfahrung zur Seite, um das Shooting bestmöglich vorzubereiten, sei es bei der Auswahl des Outfits, der Posen oder der Location.
Professionelle Ergebnisse: Du erhältst qualitativ hochwertige, bearbeitete Bilder, die deine Kreativität und Ausstrahlung perfekt widerspiegeln.
Vielseitigkeit: Ob du eine klassische Porträtaufnahme, ein avantgardistisches Mode-Shooting oder eine experimentelle künstlerische Serie wünschst – wir können alles umsetzen!
Fazit:

Ein Payshooting ist nicht nur eine Bezahlung für einen Service, sondern eine gemeinsame Reise, die uns beide wachsen lässt. Du investierst in deine künstlerische Weiterentwicklung und bekommst dafür einzigartige Bilder. Es geht um das Streben nach Perfektion, das Verfolgen einer Vision und das Festhalten von Momenten, die deine Persönlichkeit und Kreativität widerspiegeln.

Ich freue mich darauf, mit dir zu arbeiten und deine künstlerische Reise durch meine Linse zu begleiten. Deine Ideen sind der Schlüssel zu einem außergewöhnlichen Ergebnis – lass uns gemeinsam Kunst erschaffen, die für immer bleibt.